Presentación y firma de libros Patricia Tobaldo

Queridos Amigos,

Les participo por este medio de la presentación y firma de mis libros en la Feria Internacional del Libro en Buenos Aires. Viernes 6 de Mayo a las 19 horas. Editorial Autores de Argentina. Stand 111. Pabellón Azul.
Adjunto banners informativos.
Fuerte Abrazo
Patricia
Patricia Tobaldo Sastre
Mitre 361 – Daireaux, Provincia de Buenos Aires
Tel. 0054 2316-452721 / Cel. 02314-15 62 43 59
[email protected] / [email protected]

Salón Otoño 2016 Gran Premio de Honor Diana Ares

Salon Otoño 2016

Los Vikings y Gustavo A. Linares invitan a la inauguración del viernes 06 de Mayo a las 19 hs en Viamonte 1145 CABA

Gran Premio de honor: Diana Ares

Jurados: Gustavo Madueño y Sara Moya Zozlowski

Las obras permaneceran expuestas hasta el 26 de Mayo del 2016 de Lunes a Viernes

Horario de 08.00 a 20.00

Contacto: [email protected] – Facebook: Gustavo Linares

Se inaugura la undécima Temporada del Ciclo Abrazos Musicales

Museo Historico SarmientoEl 24 de Abril se inaugura la undécima Temporada del Ciclo “ABRAZOS MUSICALES” presentando al Dúo Nautas, que tanto éxito tuvo en anteriores actuaciones en nuestro ciclo.

Los invitamos a escuchar a estos estupendos artistas en un ámbito ideal.

Muchísimas gracias por el apoyo y el afecto que nos han brindado en estos 10 años de abrazos mutuos!

Los esperamos para vivir una experiencia inolvidable!

Abrazos Musicales

Eduardo

MUSEO HISTÓRICO SARMIENTO

(Juramento 2180 / 4781 2984)

TEMPORADA 2016 (Undécima Temporada)

Ciclo “ABRAZOS MUSICALES”

Dirección Artística: Eduardo Cogorno

Coordinación General: Margarita Hnilo y Sergio Bergoglio

Bono Contribución $100

Domingo 24 de Abril a las 17 hs.

“Postales del Gineceo”

(Música Antigua)

Un recital que gira en torno a lo femenino, una suerte de paráfrasis a la antigua (aunque con intromisiones modernas) del magnífico ciclo de Lieder “Amor y vida de mujer” (Frauenliebe und Leben) que musicalizó Schumann sobre poemas de Adelbert von Chamisso.

Dúo Nautas

Ramiro Albino (flautas y arpas)

Griselda López Zalba (soprano)

Domingo 29 de mayo a las 17 hs.

“Una orquesta en miniatura”

(Obras de Bizet, Brouwer, Piazzolla y Pujol)

In Crescendo-Cuarteto de guitarras-

Juan Pablo Bujía, Pablo D’ Negri, Piazzolla y Pujol

Domingo 26 de Junio a las 17 hs.

“El apasionante mundo de la Ópera”

(De Monteverdi a Verdi)

Estudio Vocal Pergolesi

Dirección Vocal y Musical :Eduardo Cogorno

Domingo 28 de Agosto a las 17 hs.

“Música de América y España para dúo de guitarras”

(Obras de Bizet, Martínez Zárate, Ginastera y Piazzolla)

Silvana Saldaña y Javier Bravo (Dúo de guitarras)

Domingo 25 de septiembre a las 17 hs.

“Música del Barroco Tardío”
(Obras de Telemann, Locatelli, Handel y otros)

Conjunto Ars Antiqua et Nova
Sergio Bergoglio (flautas).
Maximiliano Bergoglio (espineta)
Eugenio Bergoglio (viola da gamba).

Roberto Plate y su eterna obsesión por el color

Roberto PlateLa muestra Buenos Aires-París-Buenos Aires reúne óleos, acrílicos e instalaciones de Roberto Plate, uno de los artistas del mítico Instituto Di Tella.

Nunca se deja de ser “del Di Tella”. Como los egresados de los colegios célebres, las viudas perennes, los encerrados en un callejón de la historia, hay apellidos que se llevan por siempre. El maridaje con el instituto de investigación cultural que lanzó a las vanguardias a fines de los 60 fue una experiencia tan intensa que no se puede borrar de la identidad de ningún artista. Es una marca para toda la vida.

Roberto Plate tenía poco más de 25 años cuando presentó la instalación Ascensor en el Museo de Arte Moderno y la de los Baños públicos en la mítica sede de Florida al 900. Era 1968 y cualquier puerta abierta a la expresión libre hacía sonar las alarmas de la dictadura de Juan Carlos Onganía. Y la oportunidad las abrió. Ahí estaban los toilettes para ellas y ellos, sin mingitorios ni canillas pero sospechosas paredes blancas que los visitantes enchastraron con grafitis. La respuesta llegó pronto: la policía clausuró la muestra Experiencias visuales (así se llamaba) y poco después, en 1970, Plate se instaló en París, donde vive desde entonces.

La fotografía de aquel cierre, junto a las puertas encadenadas de los baños, y Ascensor son apenas el inicio cronológico de la exposición Buenos Aires-París-Buenos Aires, antológica que se presenta en el Museo Nacional de Bellas Artes. Todo lo demás son los cuadros al óleo y acrílicos sobre tela que Plate realizó en París desde los años 80 hasta la actualidad y que muestran su reflexión sobre la pintura, el color y el trabajo del artista.

“Lo visible que día tras día rodea a Roberto Plate en su taller de París: caballete, telas, bastidores, pinturas, tarros y pinceles -ese mundo olfativo y retiniano entrañable para el artista-, materiales que siendo siempre los mismos le han permitido a lo largo de su vida de pintor y escenógrafo evocar las cosas más dispares del mundo. Han sido su constante punto de partida para poner en marcha su cuerpo, ese otro gran protagonista que completa el milagro de su pintura”, dice en el texto curatorial Raúl Santana. Porque el cuerpo del artista, de espaldas, su sombra, los dedos, fragmentos, aparece en las telas vibrantes que acercan la lupa a la paleta y los pinceles.

Actor en sus comienzos, Plate es también escenógrafo, actividad a la que se dedica no bien llega a Francia: trabaja con el escritor y dibujante Copi en su obra Eva Perón y con el grupo Tsé, dirigido por Alfredo Arias, a quien conocía del Di Tella. Poco a poco, los escenarios de importantes teatros líricos de Europa le abrieron las puertas. También nuestro Colón, donde realizó Juana de Arco en la hoguera, de Arthur Honegger, en tres oportunidades, y otras puestas.

El centro de la muestra se encuentra en el cruce entre pintura y escenografía que expresa Reflejos, una instalación que había tenido su versión original en París en los años 90: una piscina con un pincel gigante clavado en el medio -y que llega al techo blanco como una tela salpicada de color-, rodeada de una galería de cuadros que enmarcan el espejo de agua, un abismo donde todo se refleja.

En grupos de a seis, puede caminarse este rectángulo y ser parte de la obra. Como pasaba en Baños y en Ascensor, cualquiera puede participar. Como en el Di Tella, un largo sueño que parecía terminado pero que vuelve con sus burbujas como una marea de juventud.

Buenos Aires-París-Buenos Aires, antológica. En el MNBA, Avenida del Libertador 1473. Martes a viernes, de 12.30 a 20.30; sábados y domingos, desde las 9.30. Hasta el 27 de este mes. Entrada gratuita.

Fuente: www.conexionbrando.com Por Leni González

Treinta años de arte argentino

Diagonal SurUna gran muestra reúne 400 obras que sintetizan treinta años de arte argentino

La muestra “Diagonal Sur – Arte Argentino Hoy”, se presentará desde mañana en el Centro Cultural Borges con una amplísima antología que reunirá 400 obras realizadas en los últimos 30 años por 123 artistas.
Seleccionadas por el crítico francés Philippe Cyroulnik, la exposición traza un recorrido con relaciones entrecruzadas, sin una narración concreta, para “construir distintas experiencias, tener otras miradas y seducir al pensamiento”.
Obras de Liliana Porter, Rogelio Polesello, Fabián Burgos, Jorge Macchi, Ana Gallardo, Mónica Girón, Matías Duville, Pablo Siquier, Gachi Hasper, Nicola Constantino, Marcos López, Andrés Paredes, Carolina Antoniadis, Alfredo Prior, Mauro Koliva, Leandro Erlich, Adrián Villar Rojas, Diego Bianchi y Tomás Espina, son parte de la colección del cirujano plástico y mecenas Esteban Tedesco, un patrimonio que ahora se abre al público.
Del Grupo de la X hasta la contemporaneidad más actual como la obra de Beto Álvarez, este intenso pasaje que va de los 80 al 2015 con lo más variopinto del escenario local, incluye un “diálogo” o una “danza” de todo tipo de técnicas: mural -Burgos, por ejemplo, lo hace in situ-, pintura, fotografía, instalaciones, intervenciones y esculturas, refrendado con piezas de la nueva figuración, la abstracción y el mundo kitsch.
“La idea de esta muestra es que sea representativa, por eso elegimos un curador que en 1989 llevó a los artistas argentinos a centros culturales franceses y conoce profundamente la escena contemporánea local”, contó a Télam Lía Cristal, productora general del proyecto.
Hasta el 27 de marzo, en todas las salas del Centro Cultural Borges, ubicado en Viamonte 525, de lunes a sábados de 10 a 21 y los domingos de 12 a 21, con una entrada que cuesta 40 pesos.

Fuente: http://elargentino.infonews.com